Что такое живопись

Жи́вопись — вид изобразительного искусства, связанный с передачей зрительных образов посредством нанесения красок на поверхность.

Существует пять видов живописи: станковая, монументальная, декоративная, театрально-декоративная, миниатюрная. К станковой живописи относят произведения, существующие независимо от места создания. В основном это картины, созданные на мольберте (то есть на станке) художника. В станковой живописи преобладают работы, выполненные масляными красками, но могут использоваться и другие красители (темпера, акриловые краски и т. д.). Картины пишутся в основном на холсте, натянутом на раму или наклеенном на картон. В прошлом широко применялись деревянные доски, могут использоваться любые плоские материалы.

Монументальная живопись выполняется непосредственно на стенах и потолках зданий и других сооружений. В прошлом преобладала живопись водными красками по сырой штукатурке (фреска). В Италии до начала XVI века по высохшей «чистой фреске» практиковалась прописка деталей темперой. Техника «чистой фрески» требует особого мастерства от художника, поэтому применялись и другие технологии, например, не такая устойчивая живопись по сухой штукатурке — секко, позднее росписи выполнялись малоподходящими для монументальной живописи масляными красками.

Цветные изображения на бумаге (акварель, гуашь, пастель и др.) формально, например, по месту в коллекции, относят к графике, но эти произведения часто рассматриваются и как живописные. Все другие способы цветного изображения относятся к графике, в том числе и изображения, созданные с помощью компьютерных технологий.

Наиболее распространены произведения живописи, выполненные на плоских или почти плоских поверхностях, таких как натянутый на подрамник холст, дерево, полотно, обработанные поверхности стен и т. д.

Существует также узкая трактовка термина живопись как работ, выполненных масляными красками на холсте, картоне, оргалите и других подобных материалах.

Что такое протезный макияж?

Протезирование макияжа — это вид макияжа, который часто используется в кино, театре и на телевидении. Создавая улучшенные части тела, основанные на фактическом теле владельца, визажисты могут достичь очень реальных, правдоподобных результатов. При правильном нанесении макияжа человек может стареть, расти, менять форму или становиться совершенно другого вида, благодаря мастерству визажиста.

Протезный макияж начинается с изготовления слепков тела актера. Используя традиционные техники лепки, визажист или скульптор создаст реалистичную модель актера, давая им основу для работы. Этот процесс обычно выполняется во время предварительной подготовки, задолго до того, как фильм начинает сниматься.

С помощью протезного макияжа визажист может начать изменять форму в соответствии с нужным дизайном. В зависимости от потребностей производства, они могут добавить рубцы, морщины, вены или изменение цвета кожи, чтобы создать возраст или травмы. Процесс протезирования макияжа может также придать инородные черты знакомой форме, такой как заостренные уши, дополнительные зубы или даже дополнительные придатки.

Материалы, используемые в протезной косметике, могут представлять определенные трудности, так как готовый продукт нужно надевать на кожу актера. Более того, если готовый протез должен казаться реальным, он должен двигаться и выглядеть как кожа. Наиболее распространенные материалы, используемые в конечных протезных масках и частях тела, представляют собой соединения, состоящие из вспененного латекса и желатина. Хорошие визажисты всегда должны иметь запасной план, так как у некоторых актеров могут быть аллергические реакции на один материал и им нужен другой выбор.

Применение протеза может занять несколько часов, в зависимости от сложности маски или части тела, а также от степени смешения, необходимой для того, чтобы часть идеально подходила телу актера. Используя аэрографию и традиционные методы макияжа, визажисты будут работать по краям протеза, следя за тем, чтобы оттенок кожи соответствовал, а края были невидимыми. Поскольку протезирование в настоящее время так распространено в кино, у актеров могут быть оговорки в контракте относительно того, сколько времени они могут проводить в кресле для макияжа в день.

Художники-протезисты часто работают в согласии с мастерами спецэффектов, чтобы создать законченный эффект. Для серии фильмов о Гарри Поттере визажисты сделали простейшую маску для злого лорда Волан-де-Морта, в то время как компьютерные эффекты были ответственны за змееподобный уплощенный нос персонажа. Объединив необычайные способности мастеров-протезистов и дизайнеров спецэффектов, фильмы способны создавать существ, которые отражают дух практически любого фантастического творения.